Bullet cria ativação para marca DORITOS® e promete agitar o verão em Maresias

Quem for à praia de Maresias nesse verão vai poder se divertir e desfrutar de uma série de ações de ativação inusitadas de DORITOS®, marca de snacks da PepsiCo, desenvolvidas pela agência Bullet, do Grupo Talkability. Dentro da Arena Verão da rádio e TV Mix, promotores da marca convidarão os turistas a conhecer um espaço diferente, que oferecerá o lançamento de DORITOS® Barbecue “no espeto” e redes para os visitantes descansarem enquanto acessam wi-fi gratuito em tablets – uma verdadeira “rede social”.



As ações reforçam o conceito “Se Joga na Grelha com DORITOS®” para divulgar o novo sabor Barbecue da tortilha de milho, desenvolvido exclusivamente para a estação mais quente do ano. O espaço contará também com um palco para diversas brincadeiras e atrações, como desafios de stand up. O participante que vencer, ganha pacotes de 400g de DORITOS®. A marca também dará dicas de como aproveitar o verão, evitando excesso de sol, e mantendo a limpeza nas faixas de areia e no mar do litoral.

E DORITOS® ainda irá garantir a cor daqueles que enfrentarem o mau tempo nos dias de praia ou não quiserem ficar expostos ao sol. Os promotores, bronzeados com a cor laranja do produto, carregarão um jet bronze para deixar os participantes também com a cor do verão, ou melhor, de DORITOS®.



Serão distribuídas 60 mil amostras do produto para degustação no espaço em Maresias. Outras 100 mil estarão disponíveis nas praias, baladas e nos bares do litoral paulista, no Rio de Janeiro e em Florianópolis.



Vale destacar que a marca DORITOS® também patrocina a turnê brasileira do DJ Fatboy Slim. A Bullet desenvolveu as ações de sampling para as apresentações do artista marcadas em São Paulo, Rio de Janeiro, Florianópolis, Brasília e Belo Horizonte. Mais de 35 mil amostras serão entregues nos shows.

Reclame reapresenta matéria com Guga Ketzer, um dos “criativos que o mundo deveria conhecer”

A matéria especial que vai ao ar nesta quinta-feira, 02/02, no Reclame é a reprise da entrevista com um dos brasileiros mais premiados no Festival de Cannes. Guga Ketzer, sócio e VP de criação da agência Loducca, é considerado um dos principais nomes da propaganda brasileira e foi citado pela revista Advertising Age como um dos “criativos que o mundo deveria conhecer”.

O programa reexibe também a campanha de lançamento da marca Sharpie. Líderes de vendas no exterior, a empresa de marcadores permanentes chega ao Brasil com campanha criada pela Giovanni+Draftfcb. O projeto de comunicação conta com filme e videoclipe estrelados por Marcelo D2, embaixador da marca.

Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 02, às 17h, no Multishow.

Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Diretor de Planejamento da F/Nazca dá aula em curso da Escuela Superior Creativos de Buenos Aires

O diretor de planejamento da F/Nazca André Foresti integra, pela segunda vez, o corpo docente da nova edição do curso de Planejamento G8, da Escuela Superior Creativos de Buenos Aires.



Com duração de dois meses, o curso e-learning reúne oito profissionais de sete países como Brasil, Romênia, Estados Unidos, México, Argentina, Nova Zelândia e Espanha.

Propeg conquista bronze no Ads of the World

A Propeg foi a única agência brasileira a conquistar bronze no Ads of the World, prêmio da rede Web Media Brands, categoria impresso. O anúncio eleito pela comunidade virtual foi criado para as Lojas Insinuante e LG, que destacou uma smart TV, Time Machine, da fabricante coreana. Produto que está à venda na varejista que pertence a holding Máquina de Vendas.

O anúncio, que foi inserido numa dupla de jornal, transplanta a idéia gráfica e a facilidade do guia de programação do jornal para a tela da Smart TV, explicando que além de consultar as atrações é possível agendá-las e deixá-las programadas e gravadas para assisti-las a qualquer hora.

A criação é de Hayre Borges, Cristobal Fraga, Emerson Braga e Edson Rosa. A direção de criação é de Ana Luisa Almeida e de Emerson Braga

A Web Media Brands é empresa fornecedora, líder mundial, de eventos, pesquisa, educação, trabalho para negócios, mídia e profissionais de criação. Acesse o link abaixo e confira o resultado divulgado pelo site essa semana:

http://adsoftheworld.com/blog/ads_of_the_world_december_2011_winners


Ficha técnica:

Título: LG Time Machine
Anunciante: LG /Lojas Insinuante
Produto: Varejo
Agencia: Propeg
Criação: Hayre Borges, Cristobal Fraga, Emerson Braga e Edson Rosa
Direção de criação: Ana Luisa Almeida e Emerson Braga
Planejamento: Melina Romariz e Mylene Alves
Atendimento: Carlos pereira e Sheyla Rocha
Mídia: Maria José
Produção gráfica: Renata Matos e José Oliveira

Comitê de Marketing da AMCHAM-BH debate “Marketing de Relacionamento”

O Comitê de Marketing da Câmara Americana de Comércio de Belo Horizonte - AMCHAM-BH promove o primeiro encontro de 2012, nesta terça-feira, 31 de janeiro, a partir de 8h30, na Amcham Business Center (Rua Paisagem, 220 - Vila da Serra).

Com o tema “Marketing de Relacionamento”, o Diretor de Marketing, TI e Parcerias da Fundação Dom Cabral, Roberto Sagot, comandará o debate com a apresentação do panorama atual desta importante estratégia de marketing que tem o objetivo de diferenciar as empresas e agregar valor junto aos clientes.

“A discussão será em torno de como as empresas têm se movido para identificar as necessidades e desejos de seus clientes, potencializando ações e posicionamentos junto aos públicos de interesse”, destaca o presidente do Comitê de Marketing da AMCHAM-BH, André Saliba, Diretor Comercial da Bolt Brasil Comunicação Digital.

Grey 141 reforça criação de sua unidade 141 SohoSquare

A agência anuncia a contratação de dois novos profissionais para a área de criação. Rogerio Lima e Bruno Souto passam a integrar a equipe comandada por Celso Alfieri, diretor geral de criação da 141 SohoSquare (São Paulo e Brasília). Com passagens por Almap, Y&R, Lew’Lara e Loducca e premiado nos mais importantes festivais internacionais, como Cannes, Rogério Lima assume o cargo de diretor de arte. Já Bruno Souto, outro profissional com passagens por grandes agências do mercado, como F/Nazca, W/Brasil, Loducca e Mohalen/Artplan é o novo redator. Segundo Alfieri, essas contratações vão ao encontro da proposta do novo grupo, que tem como objetivo cada vez mais conseguir atrair e reter talentos. “Estamos investindo em tecnologia de ponta. O que, no nosso mercado, significa ter talentos".

F/Nazca contrata assistente de mídia

Nathália Oliveira chega à F/Nazca como assistente de mídia para as contas Embratel, Lenovo e Trident. Ela começou sua carreira como analista de marketing na TRV Comunicação em 2008. De lá foi para a Webtraffic como assistente, de onde saiu, em 2011, como gerente de operações.

Oz Design Ganha dois prêmios no Colunistas Design Brasil

A Oz Design, uma das principais agências brasileiras do setor, acaba de receber dois “Ouros” pelo Prêmio Colunistas Design Brasil. As conquistas foram pelos cases "Sofisticação Verde", na categoria “Peça ou conjunto de peças de sinalização” para Engeform Construções e Comércio e “A Marca do Futebol no Brasil" - na categoria “Case de branding ou design corporativo” para Penalty.

A Oz também já havia recebido, na categoria São Paulo, os prêmios de “Agência de Design do Ano” e de “Empresário de Design do Ano” para André Poppovic, um dos três sócios fundadores. Também foi premiada nessa categoria com o Grande Prêmio de Design Ambiental pelo Edifício Jatobá, para Engeform Construções e Comércio e foi medalha de ouro em Branding ou Design Corporativo para Penalty e medalha de prata em Design para Hospital Sabará.

O Prêmio Colunistas Design foi criado pela Associação Brasileira dos Colunistas de Marketing e Propaganda (Abracomp) em 2009. Em razão da grande abrangência da premiação, o processo seletivo é dividido em fases regionais. São dadas medalhas de ouro, prata e bronze para os ganhadores em cada região, sendo que os vencedores das medalhas de ouro competem no Prêmio Colunistas Brasil.

Avesso traz os bastidores do “Pantene Institute Experience”

Já pensou em poder acompanhar a real estrutura do seu cabelo e poder aplicar os produtos recomendados baseado nesses resultados? Esse é o propósito do Pantene Institute Experience, inaugurado em novembro de 2011. O programa Avesso desta semana acompanhou a montagem do espaço e mostra de perto todas as tecnologias e novidades do local que pretende mexer com a cabeça dos seus consumidores.

Para a construção do instituto, Pantene escolheu um dos locais mais movimentados de São Paulo, o shopping Eldorado. Ao todo, 150 metros foram construídos em cerca de dez dias. A responsável pela montagem é a agência NewStyle, o sócio diretor Cláudio Xavier contou ao Avesso o propósito dessa criação “Esse espaço deveria trazer sim, essa parte de conhecimento, de tecnologia, que Pantene tem em seus institutos de pesquisa, mas que a gente pudesse trazer também um pouco de experiência para nossas consumidoras.”

Em entrevista concedida ao Avesso, a diretora de marketing da P&G Juliana Azevedo reforçou a proposta do instituto “O principal objetivo do Instituto é fazer com que os consumidores possam entender melhor seus cabelos e aprender como cuidar deles no dia a dia. Com é um meio de apresentarmos às consumidoras toda a tecnologia e ciência por traz da nossa marca, reforçando o profundo conhecimento que temos sobre as necessidades e desejos das nossas consumidoras.”

A experiência proposta pela marca envolve a utilização de uma máquina, que conta com uma tecnologia similar a utilizada no solo de Marte, que estuda toda a composição do fio através de uma lente que aumenta em 250 de vezes a estrutura capilar. A partir dessa análise, uma consultora de beleza indicará qual é o melhor tratamento para aquele cabelo. “A consumidora pode tanto efetuar a compra de kits diferciados de Pantene como também pode marcar uma hora no nosso cabeleireiro e experimentar os produtos recomendados" contou Juliana Azevedo. O Avesso também traz o depoimento de muitas consumidoras que por lá passaram e contaram suas experiências após o teste com os produtos Pantene.

Para Dimas Pessetti, Diretor de Conteúdo do Programa, é importante mostrar para o público do Avesso um espaço como esse onde o consumidor tem à sua disposição equipamentos de alta tecnologia para conhecer com detalhes a saúde de seus cabelos.

Sobre o Programa Avesso

O Avesso é um canal de TV 2.0, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil, mostrando os bastidores da indústria da comunicação por meio de um programa de entretenimento com três minutos de duração. O programa se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.


Sobre o Pantene Institute

A Procter &Gamble, detentora da marca de tratamento Pantene Pro-V®, anuncia a participação do Brasil no Pantene Institute – uma aliança global que promove a colaboração entre cientistas da P&G e especialistas externos com o objetivo de desenvolver tecnologias inovadoras para promover a saúde dos cabelos. Essa aliança estimula o intercâmbio de informações e experiências para elevar a compreensão de Pantene sobre a saúde e o cuidado com o cabelo, melhorando o processo de inovação da marca.


Devido à representatividade do mercado de beleza nacional, impulsionado pela demanda crescente das brasileiras por novidades no segmento, o Brasil foi eleito o primeiro país da América Latina a fazer parte do Instituto, já presente na Europa, Ásia e Estados Unidos.

F/Nazca contrata diretora de mídia

Carolina Bertão é a nova diretora de mídia no time de Procter & Gamble da F/Nazca. Ela começou sua carreira em Porto Alegre nas agências Upper e Dez Propaganda. Em 2003, já em São Paulo, integrou a equipe de mídia da Fischer América por três anos, antes de ir para a JWT, onde estava há quase seis anos e atendeu clientes como Pernambucanas, Nokia, Smirnoff, Shopping Anália Franco, Trindent, Halls e Nestlé.

NeverDead, o próximo jogo de ação da Konami

A Konami Digital Entertainment Inc. divulgou hoje novas artes para o próximo jogo de ação NeverDead, que será lançado no dia 31 de janeiro de para PlayStation® 3 e Xbox 360®. As novas artes mostram Bryce lutando com demônios e, também, outros personagens que aparecem em NeverDead.




Fruto da mente de Shinta Nojiri, que anteriormente dirigiu a série Metal Gear Acid, e codesenvolvido com a Rebellion Software, NeverDead é estrelado pelo herói imortal Bryce Boltzmann que, juntamente com sua parceira Arcadia, trabalha para uma agência com a missão de defender incursões demoníacas. À medida que os demônios dos primórdios surgem na Terra, os jogadores assumem o papel de Bryce, o matador de demônios imortal, enquanto buscam e destroem invasores hostis.

 


À medida que os monstros tornam-se maiores e mais violentos, o efeito colateral da imortalidade de Bryce é revelado. Quando atacado, os jogadores podem perder membro após membro, mas é possível recolocar as partes cortadas de volta ao corpo. Mesmo quando todos os membros forem removidos, os jogadores podem rolar a cabeça, procurando recolocar os membros perdidos. Os jogadores também podem usar as partes amputadas de seu corpo como armas, atirando os braços em grupos de monstros, ou arremessando a cabeça em áreas aparentemente impossíveis de alcançar para ganhar acesso a novas sessões do mapa de NeverDead.

OpusMúltipla cria para a 30ª Oficina de Música de Curitiba

“Boa música nunca foi tão popular” norteia campanha assinada pela agência

A OpusMúltipla Ideias que Funcionam assina a campanha da 30ª Oficina de Música de Curitiba, lançada pela Prefeitura Municipal e pela Fundação Cultural de Curitiba. Seguindo o slogan “Boa música nunca foi tão popular”, a agência desenvolveu três versões de peças com a mesma linha gráfica, que mescla instrumentos como saxofone, violino e bateria a gestos diferentes, simbolizando a mistura dos conceitos “boa música” com “popular”. Foram criadas peças para mobiliário urbano, backbus, spot, anúncio, convite, capa de programa, crachá, camiseta, sacola, cartaz, banner, web banner e e-mail marketing.
Do atendimento à criação, a OpusMúltipla conseguiu conceder um toque de “festival” à 30ª edição da Oficina, uma vez que o ineditismo das peças é fruto de um trabalho primoroso de pré-produção de toda equipe. “Para o desenvolvimento da campanha, as equipes de atendimento e planejamento analisaram a comunicação anterior e conversaram de perto com o público-alvo, incluídos aí desde maestros até cidadãos que nunca ouviram falar do evento”, explica o diretor-geral de criação do Grupo OM Comunicação Integrada, Renato Cavalher.

“A partir desta análise, a equipe de design formulou uma nova marca, mais atrativa e contemporânea, ao mesmo tempo em que a equipe de propaganda criou uma linha de campanha convidativa, que conversa não só com a comunidade musical, mas que tem o intuito de despertar o interesse em toda a população para prestigiar os espetáculos”, completa.

A OpusMúltipla priorizou o destaque das informações de serviço, bem como o call to action (característica de marketing direto que dá a uma peça de comunicação a expectativa de gerar uma resposta imediata, e não somente memorização) para o público-alvo conferir a programação. Além disso, apresentou um estudo que deverá servir como referência para a futura elaboração do site nas próximas edições da Oficina, bem como uma proposta de guide line para que as demais campanhas mantenham uma identidade visual. Foram responsáveis pela campanha Renato Cavalher (diretor-geral de criação), Marcos Minini (diretor de criação), Denilson Pucci (diretor de criação/propaganda) e Diego Pianaro (redator).

Agência CASA cria game para Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras

Após estrear em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras no início deste ano, o longa Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras, ganha game exclusivo na internet no Brasil. Criado e desenvolvido pela Agência CASA para a Warner Bros. Pictures, o jogo é composto de capítulos e enigmas que farão o jogador correr contra o tempo para desvendar uma série de crimes misteriosos.

Em 2010, para a estreia do primeiro filme da série Sherlock Holmes no País, a Agência CASA também desenvolveu um game online. A nova versão promete ser ainda maior e mais interativa e, assim como na primeira versão, os jogadores que vencerem em menor tempo levarão para casa prêmios, como TVs LCD de 32”, reprodutores de Blu-Ray®, além de ingressos e kits exclusivos do filme. Para jogar, acesse o link: http://www.br.warnerbros.com/sherlockholmes2/

Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras está em cartaz nos cinemas brasileiros, com distribuição mundial da Warner Bros. Pictures, uma empresa do grupo Warner Bros. Entertainment.

FICHA TÉCNICA
Anunciante: Warner Bros. Pictures
Produto: Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
Agência: Agência CASA
Direção de Criação: Gustavo Borrmann
Redação: Bruno Sanchez e Marcos Di Giaimo
Direção de Arte: Marcos Lee e Fred Corazza
Arquitetura de Informação: Guilherme Goulart
Motion: Gabriel "Sukita" Matos e Ayres Landal
Atendimento: Flávia Spinelli, Milena Bolognese e Lucia Malucelli
Gerenciamento de Projetos: Alessandra Fraresso, Hélio Valente e Rafael Pessoa
Gerenciamento de Produção: Guido Reimann
Programação: Rafael Medeiros, Renato Gaspar, Marcelo Carneiro e Fabiano Savrassoff
Aprovação: Tatiana Moretti e Leandro Kaiser

Guerra e Paz, de Portinari mobiliza mercado publicitário

A exposição Guerra e Paz, de Portinari, que será aberta ao público no próximo dia 7 de fevereiro, no Memorial da América Latina, em São Paulo, mobiliza também o mercado publicitário. A campanha criada pela Kwarup - agência de ideias de Zuza Tupinambá - ‘espalha’ personagens das obras “Guerra” e “Paz”, de Candido Portinari (1903-1962), em cartões postais da capital paulista, como a Catedral da Sé.
Com lançamento previsto para 25 de janeiro, as mais de 20 peças desenvolvidas, serão publicadas e veiculadas em todas as mídias, sendo na mídia impressa (página simples e dupla), spot de rádio, banners em sites e filmes para televisão e cinema.

Com criação e planejamento da Kwarup, que também lidera o projeto na parte publicitária, a campanha envolve ainda a Geral Filmes, responsável pela produção do filme; a Loud Produções, que cuidou da trilha sonora; a Digital Têxtil, com produção gráfica; a Pancrom na parte gráfica e imagens do fotógrafo Paulo Risi. Todos, que foram convidados pela Kwarup a integrarem o projeto, estão trabalhando de forma voluntária.

A campanha de grande impacto visual, onde personagens dos painéis de Portinari interagem com a cidade, apresenta, ainda, peças de mídia exterior, busdoor e cartazes que vão mostrar detalhes dos painéis “Guerra” e “Paz” em estações do metrô, além de restaurantes, galerias, museus, agências dos Correios, e demais pontos de grande circulação.

Guerra de Paz, de Portinari conta com o patrocínio da BNDES, Brazilian Finance and Real Estate (BFRE), O Boticário, Banco do Brasil, Correios, da Queiroz Galvão Exploração e Produção e Redecard.

Activia incentiva mulheres a tirarem a canguinha

 

A partir desta segunda-feira, 23 de janeiro, a marca líder de iogurtes do País se mostra parceira de suas consumidoras também no verão ao lançar o Movimento: “Tira a canguinha!”. A campanha defende o direito das mulheres de se sentirem menos inchadas e mais confortáveis com o corpo e o biquíni e, assim, aproveitarem melhor as férias durante a estação mais quente, alegre e festiva do ano.



Ao ritmo da conhecida msica “Macarena”, considerada, no filme, tão ultrapassada quanto a atitude das personagens que dançam ao som dela, brinca-se com o uso da canga como forma de esconder o corpo e a “barriguinha”. O uso do acessório é motivado pela sensação de inchaço que aumenta quando se está fora da rotina.

Segundo pesquisa realizada com mulheres em mais de 10 cidades do País, cerca de 35% das brasileiras, ou seja, mais de 18 milhões delas*, declaram ter alguma dificuldade em manter o intestino no ritmo. Para muitas delas, durante uma viagem ou nas férias, pode ser ainda mais difícil, além de deixar a sensação de barriga inchada, fazendo com que elas se cubram com a canga e não consigam curtir o verão.

A pesquisa ainda detectou que sensações como mau-humor e irritabilidade estão entre os efeitos emocionais das entrevistadas em reação ao intestino fora do ritmo. E, por outro lado, elas afirmaram se sentir aliviadas, bem-humoradas, mais felizes, revitalizadas e “no controle”, com o intestino no ritmo.



O novo ritmo do verão
O novo filme da campanha mostra o casal Joca (Evandro Mesquita) e Aninha (Denise Fraga) na praia testemunhando a ultrapassada “dança da canguinha”: mulheres cobertas com suas cangas, insatisfeitas com o corpo e com a “solução” que encontraram para disfarçar a “barriguinha”. Para finalizar, com tom leve e sutil, Aninha se livra da canga mostrando que, apesar de estar na praia, fora de casa e da rotina, está no “ritmo” do verão: consumindo ACTIVIA, mantendo alimentação saudável, e, portanto, sem a sensação de inchaço, ou seja, aproveitando as férias de verdade.

“Ao levantar a bandeira de um ‘verão sem canga’, ACTIVIA está, na realidade, incentivando as mulheres a cuidarem de si para que possam aproveitar com mais leveza, intensidade e sem preocupações o momento mais aguardado do ano: o verão” afirma Cesar Tavares, diretor de marketing de ACTIVIA. “A marca, portanto, se apresenta como uma aliada do movimento e se aproxima da realidade das mulheres neste período” completa Cesar.

“A nossa intenção com essa divertida série de filmes foi mostrar que esconder a barriga inchadinha atrás de uma canga é coisa do passado, por isso apostamos em um dos hits dos anos 90 para estabelecer um paralelo entre o novo ritmo do verão, do tira a canguinha com Activia, e o ritmo antigo, do bota a canguinha”, comenta Tricia Watanabe, redatora da Y&R.

O filme estreia nacionamente em 23 de janeiro.

* pesquisa realizada pela TNS Research Market com mulheres de 18 a 70 anos, em 11 cidades, em maio de 2010.

Ficha Técnica - Filme
Cliente: Danone
Produto: Iogurte Activia
Títulos: Praia, Café da manhã, Encerramento
Duração: 2X30”/ 1X15”
VP Criação: Rui Branquinho
Direção de Criação: Flavio Casarotti, Mariangela Silvani, Sergio Fonseca
Redator: Tricia Watanabe, Mariangela Silvani
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Renata Colombo e Gabriela Cunha
RTVC: Nicole Godoy, Marcel Weckx
Mídia: Gustavo Gaion, Inajá Ramos, Daniela Gazzano
Aprovação Cliente: Ricardo Vasques, Cesar Tavares, Theo Leal
Produtora de filme: BossaNovaFilms
Direção do filme: Luiz Villaça
Produção de casting: Nossa Senhora do Casting
Direção de fotografia: Ale Ermel
Produtor Executivo: Eduardo Tibiriçá
Atendimento: Priscila Miranda
Montagem: Marcola
Finalização: Equipe BossaNovaFilms
Produtora de Som: SdeSamba
Maestro: Dimi Kireeff
Produtores:Marin/Chico Castellano
Mês de Produção: Dezembro / 2011

Projeto de CrowdArt seleciona artistas de todo Brasil para expor na Urban Arts

Um projeto co-assinado pela galeria Urban Arts e pela rede criativa ItsNoon  selecionará obras de artistas de todo o país para serem vendidas na galeria de arte digital mais pop do país. Trata-se do CrowdArt de Quem Faz, primeiro projeto de art crowd do Brasil.

O termo “crowd”, traduzido ao pé da letra, significa “multidão”. Dessa forma, o CrowdArt pode ser encarado como a arte de todos. É uma iniciativa que quer estimular e revelar a criatividade do brasileiro e possibilitar que qualquer um possa ter a sua arte na casa de outras pessoas.

Para participar, basta acessar o site da ItsNoon (www.itsnoon.net) e inscrever, até 09 de março, uma imagem de sua autoria na rede da ItsNoon. O tema da exposição CrowdArt é livre e não há limites para o envio de imagens. A postagem acontecerá virtualmente, e a ação culmina na exposição CrowdArt De Quem Faz, que será realizada de 17 a 28 de abril na Galeria da Urban Arts, localizada na Rua Oscar Freire, em São Paulo. Ao todo serão selecionadas 50 obras para compor o acervo da exposição, das quais cinco serão escolhidas pelo voto popular.

Para celebrar o lançamento da exposição no dia 17 de abril, o projeto CrowdArt vai convidar dois selecionados para mostrarem sua arte no evento.

Sobre a Urban Arts
Inaugurada no começo de 2009, a Urban Arts (www.urbanarts.com.br) é a galeria de arte digital mais pop do país, com mais de 200 artistas. Seu objetivo é divulgar a diversidade da arte brasileira e comercializar trabalhos de artistas, designers e ilustradores de talento. Mantém o seu acervo em constante atualização e, toda semana, faz a curadoria de peças e novos artistas em seu site.

Além disso, uma vez por mês, a Urban Arts realiza uma exposição em sua galeria da Rua Oscar Freire. Uma oportunidade na qual o novo artista tem a chance de vivenciar uma experiência única.

Sobre a ItsNoon
A ItsNoon é uma rede criativa que nasceu no Brasil em 2009, com o objetivo de promover o trabalho em rede e possibilitar que as pessoas usem seu talento e criatividade para ganhar dinheiro, sem precisar sair das suas localidades. Uma rede aberta, que reúne pessoas de todos os estados do Brasil, capitais, interior, sertão, comunidades ribeirinhas.

Para outras informações acesse www.itsnoon.net.

Novos Profissionais integram Criação da Ogilvy

O vice-presidente nacional de criação da Ogilvy Brasil, Anselmo Ramos, anuncia a chegada de cinco novos profissionais na sua equipe: Gabriel Jardim, Leonardo Barbosa, Lucas Amaral, Tiago Freitas, todos diretores de arte, e Tiago Moralles, redator.

Gabriel, que estava na agência Africa e também tem passagem pela Escala (RS), já trabalhou com contas como Itaú, Brahma e P&G. Já Leonardo é ex-Leo Burnett, mas também fez parte dos times da Africa e da JWT. O profissional ainda morou dois anos na Austrália, onde pode atuar nas agências Droga5 e JWT. Coca-Cola, Nike, Nestlé e Unilever estão entre as marcas para as quais criou.

Lucas vem da DM9DDB, onde era assistente de arte (também passou pela AlmapBBDO). Tiago Freitas (Gaum), que ainda trabalhou na Ogilvy Madri, também vem da DM9DDB onde criava para Guaraná Antarctica, Itaú e Terra. O redator Tiago Moralles, por sua vez, é ex-WMcCann e LewLaraTBWA. Santander, Visa e Tim estão entre os clientes que trabalhou.

3a Jameson Mostra SP de Fotografia divulga suas atrações

A 3a Jameson Mostra SP de Fotografia - projeto anual que acontece na Vila Madalena e que faz parte das comemorações do aniversário da cidade – será realizada entre os dias 25 de janeiro e 19 de fevereiro, em diversos pontos do bairro. O projeto cria e expõe a cada ano um documento com parte da melhor produção fotográfica atual e de época já feita sobre a nossa cidade. São imagens de diversas áreas, tais como moda, arquitetura, fine art ou fotojornalismo. A expectativa é que cerca de 200 mil pessoas passem pelos pontos expositivos desse evento, que conta com o patrocínio da Canon.

Além de galerias, lojas, bares, restaurantes e espaços culturais do bairro, a 3a Jameson Mostra SP de Fotografia também irá ocupar algumas paredes e laterais de prédios, num acordo firmado com a Prefeitura de SP.

Os fotógrafos convidados para esta edição – Walter Firmo, Claudio Elisabetsky, José Bassit, Paulo Vainer, Felipe Russo, Felipe Morozini, Felipe Bertarelli, Daniel Kfouri, Ignácio Aronovich e Louise Chin [Lost Art], Lufe Gomes, Márcio Távora, Marcelo Pallotta, Carlos Dadoorian, Jaime Scatena, Galeria Acervo Fass e agência Fotosite – expõem um conjunto de fotos inéditas ou não, que mostre algum ângulo da nossa cidade em qualquer tempo.

A surpresa desta edição é a descoberta do primeiro portfólio do precursor da fotografia de moda brasileira, Otto Stupakoff, até agora inédito no Brasil. São imagens feitas entre 1955 e 1964 editadas pelo próprio fotógrafo. O material faz parte de uma apresentação que ele levou para Nova York e que ajudou a projetá-lo internacionalmente.

Os coletivos Fotospot, Garapa, Experiência e NaLata, e a exposição InstaSampa, uma coletiva de fotos do aplicativo Instagram, também estarão no evento. No ensaio “Brasília Concreta” de Anderson Schneider, aparece ainda a ideia de apresentar outra metrópole brasileira. Na agenda paralela a Exposição Coletiva da Veja SP ((Bob Wolfenson, Cassio Vasconcellos, Klaus Mitteldorf, Ilana Bessler, Iatã Cannabrava, Ary Diesendruck, Fernando Moraes, Mario Rodrigues, Roberto Wagner, entre outros).

Para chegar ao que será exposto, foram avaliados centenas de trabalhos durante o segundo semestre de 2011. Armando Prado, Alexandre Belém e Mônica Maia são os curadores. O jornalista e fotógrafo Fernando Costa Netto responde pela idealização e organização da Mostra.

“Jameson sempre foi uma marca ligada às diversas formas de manifestações culturais no mundo todo, tais como fotografia, música, cinema e arte. Este projeto chega para reforçar ainda mais a nossa relação com esse universo e presentear a cidade de São Paulo em seu aniversário”, diz Rafael Souza, gerente de grupo das bebidas premium da Pernod Ricard Brasil.

Todos os trabalhos estarão à venda para mais informações acesse o site da mostra (www.mostraspdefotografia.com.br ).

Jameson ainda fará uma exposição customizada no restaurante Leôncio, onde os fotógrafos darão a sua visão sobre a marca.

#InstaSampa#Jameson
Além do patrocínio à mostra, Jameson também inicia um concurso na rede Instagram de imagens que enfoquem os aspectos da cidade de São Paulo. O ganhador terá direito a uma viagem com acompanhante para Nova York para participar de um tour pelos pontos mais cool da cidade, incluindo uma super rota pelo Brooklin. A proposta é lançar uma interação online entre os usários, tendo como foco os registros fotográficos em SP, como as suas paisagens, seus moradores, os flagrantes, os deslocamentos, os encontros, a arquitetura, e principalmente a cultura e a multiplicidade de visões sobre a cidade.

O Concurso Cultural é de participação livre, não necessita de adesão, aquisição de Cupom, compra de produto, ou qualquer outra modalidade que envolva a relação do consumidor com a marca. O usuário que faz parte da Rede de Compartilhamento de Imagens, o Instagram, irá publicar uma foto de São Paulo com a hashtag #InstaSampa#Jameson. Todos os regulamentos, mecânica, sessão de direitos de imagem, estarão hospedados em um site, para normatização e esclarecimento ao público.

Outras ações da Mostra SP de Fotografia:

· O TOMBAMENTO DA VILA MADALENA
Participe do movimento pela preservação do bairro
A Mostra SP de Fotografia em parceria com o Centro Cultural da Vila Madalena e com o apoio maciço da comunidade fotográfica de São Paulo, do comércio e dos habitantes do bairro, irá lançar no dia 25 de janeiro uma ação popular pelo tombamento da Vila Madalena. Uma iniciativa da sociedade civil em defesa do bairro que vem perdendo suas características para dar lugar a edifícios residenciais, comerciais e até shoppings centers. Isso ocorre sem que haja qualquer projeto de impacto sobre o trânsito, sem nenhuma atitude para a preservação da memória de um cartão postal da cidade de São Paulo e atração turística. O projeto tem como objetivo preservar e proteger a Vila Madalena, que faz parte da história de São Paulo, patrimônio histórico e artístico do Brasil. Participe! Acesse www.mostraspdefotografia.com.br e saiba mais.

Nós queremos tombar a Vila Madalena: Centro Cultural da Vila Madalena, Bares Posto 6, Patriarca, Salve Jorge, Armazém Piola, Jacaré Grill, Galeria Ímpar, Delices de Maya, Agá Presentes, Frida Trends, Japonique, Restaurante Madeleine, Espaço Soma, Tag& Juice, espaço opHicina, Galeria Fass, restaurante Martin Fierro, lojas Fernanda Yamamoto, Flavia Aranha, Luiza Perea, Pássaro Achado, Ronaldo Fraga, e UMA, Namidia Assessoria de Comunicação, restaurante Florinda, Back Gastrobar, restaurantes Banana Verde, AK, Rothko, Pira Grill e Adelaide, Fahrer, agências Subvert, EOU Mkt Direto, blog Árvore da Vila, Gesto Comunicação, agencias fotográficas Revelar Brasil e Sambaphoto, blog Olhavê...

· VISITA GUIADA CANON
Durante o período da Mostra acontecerão as visitas guiadas às exposições. A ideia deste encontro é promover uma conversa fotográfica com o público na presença dos autores e curadores. Para conferir a programação, acesse o site da Mostra: www.mostraspdefotografia.com.br

3a Jameson Mostra SP de Fotografia
Patrocínio Master – Jameson
Patrocínio - Canon
Apoio Posto 6, espaço opHicina, Revelar Brasil, Olhavê, Sub Prefeitura Pinheiros
Comercialização/ Realização: Subvert
http://mostrasaopaulodefotografia.blogspot.com/

Fernanda Yamamoto (loja) – fotos Agência Fotosite
R. Aspicuelta, 441 - Segunda a sexta, das 10h às 19h; sábados das 11h às 17h. Tel. 11. 3032 7979.

Restaurante Banana Verde – Fotos Anderson Schneider
R. Harmonia, 278 – Terça a sábado das 12h às 23h30; domingo até as 16h30; almoço das 12h às 23h30 Tel. 11 3814 4828.

Galeria Impar - Fotos Carlos Dadoorian
R. Mourato Coelho, 1017, Tel. 11 2645 4480; Segunda a sexta, das 10h às 19h; sábado das 10h às 17h.

Restaurante Armazém Piola – Fotos Ary Diesendruck, Bob Wolfenson, Cassio Vasconcellos, Fernando Moraes, Flavio Samelo, Iatã Cannabrava, Ilana Bessler, Klaus Mitteldorf, Mario Rodrigues, Nelson Kon, Roberto Linsker, Roberto Wagner e Tuca Vieira
R. Aspicuelta, 547 - Terça a sexta, das 17h às 2h; sábados e domingos das 12h às 0h. Tel. 11. 4305 6539

Restaurante Rothko – fotos Elisabetsky
Rua Wisard, 88 – tel. 11 3032-4295 begin_of_the_skype_highlighting

Les Delices de Maya - Fotos Felipe Bertarelli
R. Mourato Coelho, 1044 - Segunda a sexta, das 10h às 18h30; fechado sábado e domingo – Tel. 11. 3813 3498.

Farm (loja) – Fotos Felipe Russo
R. Harmonia, 57 - Tel. 11 2924 7664 - Segunda a sábado, das 9h às 21h; domingo das 12h às 19h.

Jacaré Grill – Fotos Fernando Martinho
R. Harmonia, 321/337 - Tel. 11 3031-5586 - Terça a domingo.

Fahrer – Fotos Fotospot [Cristiano Mascaro e Vania Toledo], Lucas Lenci e Lufe Gomes
R. Wizard, 157 – Tel. 3031-7250

Galeria Fass [Acervo]
R. Rodésia, 216 – tel. 3262-1719

Restaurante Che Barbaro – Fotos Jaime Scatena e Pietro Ghiurghi
R. Harmonia, 277 - Segunda a sábado das 12h às 24h; domingo das 12h às 18h; Tel. 11 2691 7628.

Restaurante AK – Fotos José Bassit
R. Fradique Coutinho, 1240 -Tel. 11 32314496.

Restaurante Martin Fierro – Fotos Juan Esteves
R. Aspicuelta, 683 – Aberto todos os dias das 12h às 23h. Tel. 11 3814 6747.

Tag & Juice - fotos Lost Art [Ignácio Aronovich e Louise Chin]
R. Gonçalo Afonso, 99 – tel. 2362-6888; terça a sábado 11h às 20h.

UMA - Fotos Marcelo Pallotta
R. Girassol, 273 – tel 3813-3498.

Café Florinda – Fotos Márcio Távora
R. Aspicuelta, 181 - Segunda a sexta das 12h às 19h; sábado das 12h às 18h; Tel. 11 3814 1060.

Bruschetteria Prima - Na Lata
R. Aspicuelta, 471 – tel. 11 2924 1549 begin_of_the_skype_highlighting

Espaço Canon na Vila - Otto Stupakoff
R. Aspicuelta, 305. Segunda a sexta das 10h às 19h.

Ronaldo Fraga (loja) - Fotos Paulo Vainer
R. Aspicuelta, 259 - Segunda a sexta, das 17 às 2h; sábados e domingos das 12h a 0h. De segunda a sexta das 10h às 19h; sábado das 10h às 16h. Tel. 11 3816 2181

Cervejaria Patriarca – Fotos Perspectiva Olhavê, Ricardo Barcellos, SambaPhoto, Leonardo Wen, Danilo Verpa, Alberto A. Sodré, João Bittar [em memória], Christian Sievers
R. Mourato Coelho, 1059 – tel. 11 3816-2280

Espaço opHicina – Fotos Walter Firmo
R. Aspicuelta, 329 – Segunda a sexta, das 10h às 18h; Tel. 11. 3813 8466.

Daniel Kfouri / monóculos disponíveis na loja Ronaldo Fraga, loja Fernanda Yamamoto, UMA, Galeria Ímpar, Armazém Piola, Fahrer e Café Florinda

Coletivo Experiência + Rios e Ruas / instalações no bairro
Alê Jordão / 3 instalações no bairro.
Felipe Morozini / colagens no bairro.

Garagem Ocupada [Daniel Marques, Giuliano Springhetti, Márcia Varanda, Marcos Varanda, Renata Biderman e Vicente de Carvalho] / garagem na R. Fradique Coutinho, 1945

Garapa / instalação em frente ao Posto 6
Rua Aspicuelta, 644 - Disponível a visitação 24h por dia, 7 dias por semana.

Posto 6 - InstaSampa [Coletivo Instagram]
Rua Aspicuelta, 644 – tel 3812-4342

Volkswagen tem novo site mais interativo e intuitivo

A Volkswagen do Brasil acaba de colocar no ar seu novo site (www.volkswagen.com.br), estreitando ainda mais o relacionamento da marca com os clientes, que no ano passado registraram média mensal de 1,3 milhão de acessos ao endereço eletrônico da empresa. Mais interativo e intuitivo, o novo site traz um volume ainda maior de informações, novo layout que segue os padrões da matriz, na Alemanha, e maior área útil, melhorando a visualização dos vídeos e fotos dos veículos, além de ferramentas exclusivas. O conteúdo é abrangente e revela o alto potencial de inovação da Volkswagen do Brasil, sua visão de futuro, compromisso com a sustentabilidade e diferenciais tecnológicos dos produtos.



Na seção 'Serviços', o usuário recebe informações sobre peças, acessórios, plantões, garantia e conhece a 'Revisão Noturna', uma opção inovadora de horário para obter os serviços do plano de manutenção. É só agendar com o concessionário, levar o veículo e retirar na manhã seguinte. A Volkswagen trabalha em seu carro enquanto você descansa. A seção também dá acesso ao 'Programa Volkswagen Premium', um canal com benefícios exclusivos para clientes dos veículos importados da marca.



Em 'Vendas e Finanças', o configurador 'Monte o seu' permite simular como será seu próximo veículo Volkswagen, com preços e equipamentos de modelos nacionais e importados. Em 'Banco Volkswagen', é possível conferir opções de financiamento, consórcio nacional e seguros. Na opção 'Ofertas', o usuário digita o CEP para conhecer as promoções disponíveis em sua região.



Sustentabilidade
Na seção 'Institucional', a Volkswagen apresenta seu compromisso com a sustentabilidade. Entre os destaques está a tecnologia 'BlueMotion', que reduz o consumo de combustível e as emissões de poluentes dos veículos da marca, sempre mantendo a ótima performance e respeitando a natureza. Outros programas de responsabilidade ambiental da empresa também estão disponíveis, como o Sistema de Gestão Ambiental (SGA), pintura à base de água, reaproveitamento da água industrial, entre outros.

O novo site ainda traz projetos de responsabilidade social da Volkswagen do Brasil com foco em temas como saúde, inclusão social e educação, entre os quais, programas educativos da Fundação Volkswagen, que já beneficiaram 1 milhão de alunos, em nove anos de atuação. São eles: 'Estudar pra Valer!', destinado à formação continuada de professores da rede pública, com foco no desenvolvimento da leitura e da produção de textos; 'Brincar', voltado aos profissionais da Educação Infantil para o aprimoramento de atividades lúdicas e recreativas; 'Entre na Roda', de formação de orientadores de leitura; 'Pró-Educar Brasil', que oferece formação universitária a professores em parceria com a rede de concessionárias, e 'Aprender com a Pinacoteca', para ampliação do conhecimento dos professores de artes.



Outros programas da Fundação Volkswagen, como o concurso de projetos sociais 'Volkswagen na Comunidade', que em sua quarta edição, em 2011, somou R$ 1 milhãos em prêmios para ONGs indicadas pelos funcionários da Volkswagen, também estão presentes. O novo site oferece link para o endereço da Fundação Volkswagen na internet.



Inovação, entretenimento e informação
O novo site da Volkswagen do Brasil também traz a seção 'Planeta Volkswagen', um canal de inovação, entretenimento e informação. Em 'Volkswagen 2028', a empresa divulga sua visão de futuro e ideias inovadoras para a indústria automotiva, com foco no crescimento consciente e ambientalmente responsável.



Em 'Redes sociais', o usuário confere notícias sobre a Volkswagen e promoções destacadas nos canais. No Facebook, a Volkswagen contabiliza 223.423 fãs desde junho de 2010, sendo a primeira entre as quatro maiores montadoras atuantes no País. No Twitter, são 14.312 seguidores da marca, que é líder no Orkut, com 45.739 membros em sua principal comunidade. No YouTube, a Volkswagen é uma das montadoras do País com maior número de visualizações: são 14.911.608, desde 2008.



A 'Revista V', também disponível, é um produto jornalístico de alta qualidade que aborda temas como tendências, cultura, entretenimento, comportamento, estilo de vida, moda, viagens, tecnologia, esportes e ecologia, além de automóveis. Em 'Games', o internauta se diverte com o 'Autopolis', um game 3D que faz parte do projeto 'Jogo da Vida em Trânsito', da Fundação Volkswagen, para formar condutores conscientes. Também estão disponíveis os games 'Bora Autorace', 'CrossFox Ágil', 'Super Trunfo Volkswagen', 'Goleada Volkswagen' e 'Gol é nosso'.

Reclame exibe ações sociais produzidas pela Momentum Sport

O programa Reclame desta quinta-feira, 26, exibe a cobertura de duas ações realizadas pela Momentum Sport no final do ano passado. A agência produziu dois eventos esportivos focados em causas sociais: O “Super Desafio de Natal”, um embate entre a “Seleção Baiana” X “Os amigos de Neymar” e “Jogando pelo Bem”, que teve como embaixador o goleiro Julio Cesar.

O programa também exibe o making of da nova campanha de 2012 feita para o CNA, que segue com o conceito “Apaixonados pelo Sucesso” com um tom bem-humorado, sem ridicularizar o cliente que ainda não fala a língua. A campanha é criação da agência Cheil Brasil.

Além disso, o Reclame reprisa o trabalho que a agência Africa criou exclusivamente para o projeto “Reclame por um Mundo Melhor” com o tema “Trânsito”.

Confira também um dos filmes que fez muito sucesso no Festival de Cannes do ano passado na mostra da Saatchi & Saatchi New Directors’ Showcase.

Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 26, às 17h, no Multishow

Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Filipe Augusto e Rafael Rocha
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Turma da Mônica Jovem encontra princesa Safiri, Astro Boy e Kimba

Pela primeira vez na história acontece um crossover entre personagens japoneses e brasileiros de quadrinhos. A revista Turma da Mônica Jovem 43, a ser lançada no final de fevereiro terá simplesmente os personagens mais famosos do “pai do mangá”, Osamu Tezuka e os de maior sucesso de Mauricio de Sousa, lutando pela Amazônia.


Essa junção torna-se mais importante ainda pela proximidade da ECO + 20, evento internacional pela ecologia, organizado pelas Nações Unidas, que acontecerá no Rio de Janeiro, em junho deste ano.



Mauricio e Tezuka ficaram amigos nos anos 1980 e se encontraram algumas vezes no Brasil e no Japão. Pensaram em criar juntos essa história. Mas a morte prematura do artista japonês, em 1989, deixou o plano parado por muito tempo. Até que, há dois anos, houve um contato com a família de Tezuka para retomar a ideia da história em quadrinhos. Tudo acertado, ela será lançada em duas partes, nos meses de fevereiro e março, na revista Turma da Mônica Jovem. Na próxima edição da revista, a de número 42 (que chega dia 26 de janeiro às bancas) já sairá um “teaser” sobre o que virá no mês seguinte.

É a primeira vez que esse intercâmbio acontece entre Brasil e Japão, e mostra a força dos quadrinhos para alertar crianças e jovens sobre a importância da sustentabilidade.

Assim, personagens clássicos de Tezuka, como Astro Boy, Kimba e Safiri (de A Princesa e o Cavaleiro) estarão lado a lado com Mônica, Cebola, Cascão e Magali na luta pela preservação da Amazônia

“Na época em que conversávamos, a ideia era fazer uma animação juntando nossos personagens. Agora, achamos melhor começar com uma publicação em quadrinhos para depois vermos a possibilidade de produzir um desenho animado também.” – fala Mauricio de Sousa sobre esse fato inédito no mundo.

OSAMU TEZUKA – Como no Japão se fala o sobrenome antes, Tezuka Osamu, nascido em Osaka, em 1928, é considerado o “pai do mangá”, que hoje faz sucesso em todo o mundo. Desenvolveu a produção de “animês” de grande audiência nas televisões de todo o planeta, como: Kimba, o Leão Branco, Astro Boy, e A Princesa e o Cavaleiro. Ainda estudante de medicina, sua carreira de desenhista começou em 1946, publicando o YONKOMA O Diário de Ma-chan, no jornal infantil Shokokumin Shimbun. Em 1950, mudou-se para Tóquio e conseguiu publicar seu primeiro sucesso Jungle Taitei (Kimba, o Leão Branco, no Brasil). Mas a projeção maior foi comTetsuwan Atom (conhecido também por Astro Boy), que lhe possibilitou criar um estúdio de animação próprio e produzir uma das primeiras séries de animação japonesa, que influenciou toda uma geração de desenhistas de seu país e do mundo. Faleceu em 1989, aos 60 anos.

MAURICIO DE SOUSA - Mauricio de Sousa iniciou sua carreira como ilustrador na região de Mogi das Cruzes, próximo de Santa Isabel, onde nasceu em 1935. Aos 19 anos, mudou-se para São Paulo e, durante cinco anos, trabalhou no jornal Folha da Manhã (atual Folha de S.Paulo) escrevendo reportagens policiais. Em 1959, criou seu primeiro personagem, o cãozinho Bidu. A partir daí vieram, Cebolinha, Cascão, Mônica e tantos outros. Em 1970 lançou a revista Mônica, com tiragem de 200 mil exemplares. Depois de passar pela Editora Abril e Editora Globo, assinou contrato com a multinacional italiana Panini, que publica suas revistas desde 2007.

O autor já alcançou o extraordinário número de 1 bilhão de revistas publicadas. Mais de 100 empresas nacionais e internacionais são licenciadas para produzir quase 3 mil itens com os personagens de Mauricio de Sousa, e suas criações já chegaram a mais de 120 países, em 50 idiomas. Seu recente lançamento, Turma da Mônica Jovem, de 2008, é considerado o maior sucesso na área de quadrinhos dos últimos 30 anos – só as quatro primeiras edições venderam, juntas, mais de 1,5 milhão de exemplares.

F/Nazca Saatchi & Saatchi é apontada pelo AdAge como "The International Agency of The Year Runner Up"

Nesta segunda-feira, 23/01, a F/Nazca foi considerada "The International Agency of The Year Runner Up". Isso significa que ela é a segunda melhor agência internacional de 2011, segundo o site AdAge. O título concedido coloca a F/Nazca atrás apenas da TBWA/Hakuhodo, do Japão, que superou as dificuldades do terremoto no ano passado.

Na capa do site AdAge é possível ler o artigo sobre a F/Nazca, única agência brasileira citada no ranking anual da publicação.

O texto destaca alguns trabalhos da agência, como a criação da República Popular do Corinthians, que transformou mais 30 milhões de torcedores em uma nação independente. Há destaque também para o Virou.gr, o encurtador de URL do Carrefour que bateu a meta de encurtar 10 mil caracteres e transformá-los em 10 toneladas de alimentos doados. Outro destaque é a ação criada para a marca Olay, da Procter & Gamble, que ganhou Leão de Prata em Cannes cobrindo a idade das celebridades na Revista Caras e destacando a função do produto.

Adélia Borges lança o livro Design + Artesanato: o caminho brasileiro

A curadora, escritora e professora da história do design, Adélia Borges, lança no dia 2 de fevereiro em São Paulo, no A Casa – Museu do Objeto Brasileiro, o livro Design + Artesanato: o caminho brasileiro (Editora Terceiro Nome), que faz uma radiografia da revitalização recente do objeto artesanal brasileiro. Ela decorre da aproximação dos campos do design e do artesanato, atividades que até então eram vistas como em oposição e que hoje se complementam. Em comunidades espalhadas pelo país, iniciativas marcadas pelo empreendedorismo e pela inovação social trazem um novo impulso ao desenvolvimento sustentável local. Esse fenômeno vem ocorrendo, sobretudo, desde meados dos anos 1990, e a autora acompanha suas manifestações desde então, o que lhe permite analisar acertos e equívocos dos caminhos percorridos e fazer indagações para o futuro.

Também haverá lançamentos no Rio de Janeiro, em 9/2, no Museu de Arte Moderna, Novo Desenho tel. (21) 2524-2290; em Belo Horizonte, em 8/2, no Carmo Sion, Outono 81 tel (31) 3286- 4650; no Recife, em 13/3, no Museu do Homem do Nordeste tel (81) 3073-6332.

Fartamente ilustrado, o livro tem 240 páginas e edições em português e inglês. O patrocínio é do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) e da agência de publicidade Leo Burnett Taylor Made (LBTM), com apoio do Ministério da Cultura por meio da Lei Rouanet.

“Não há um procedimento padrão ou receituário para as ações de revitalização do artesanato – e nem poderia ser de outra forma, já que diferentes situações exigem diferentes respostas”, diz Adélia Borges no livro. “Se não há uma resposta única, há alguns pressupostos. A constatação e a análise do que pré-existe num determinado lugar são condições indispensáveis para traçar uma estratégia de trabalho, caso a caso”.

Com quase três décadas de dedicação ao estudo do design, Adélia Borges faz uma análise meticulosa das ações desenvolvidas em todo país e contribui para enfraquecer o preconceito que atribui conotação de inferioridade ao que é feito à mão e de superioridade ao que é projetado pelo intelecto.

“Numa visão mais ampla relacionada às políticas públicas, espero que o livro possa ajudar na disseminação pela América Latina de iniciativas de requalificação do objeto artesanal”, escreve a autora. “Temos pobreza sim, temos carências, muitas. Mas também temos um potencial que está em nossos materiais e na nossa capacidade de transformá-los, um capital individual e coletivo que pode ser transformado em capital social.”

Sobre o futuro do artesanato, Adélia Borges é categórica ao discordar dos que apregoam seu fim há décadas. “Os prognósticos de desaparecimento não se confirmaram. Há vários indícios, ao contrário, de que o lugar do artesanato na sociedade contemporânea está se expandindo”, escreve a autora. “Esse crescimento se lastreia não mais meramente na capacidade dos objetos de atender à sua função, mas na sua dimensão simbólica. Nessa ressignificação, o que passa a contar é a capacidade dos objetos de aportar ao usuário valores que vêm sendo mais reconhecidos recentemente, tais como calor humano, singularidade e pertencimento.”

Cerâmicas com motivos de pinturas rupestres no Piauí; cuias feitas de massa de papelão reciclado e fibras de bananeira em Minas Gerais; sementes de urucum utilizadas como corante de tecido no Amazonas; o avesso e o direito com igual importância em um tapete de nozinhos no Rio de Janeiro; flores feitas de couro de peixe no Mato Grosso do Sul; bolsas e cestos feitos de capim-dourado em Tocantins; a fauna local transformando-se em peças originais no Rio Grande do Sul. Esses e muitos outros casos, seus alcances, potencialidades e riscos, são o objeto da instigante análise de Adélia Borges.

O público potencial da publicação é amplo, englobando as pessoas que se interessam pelo design e pelo artesanato como expressões culturais e também aqueles que apostam no poder de transformação decorrente do empreendedorismo social e da economia solidária.

Sobre a autora
Adélia Borges tem uma atuação profissional estruturada em três eixos: os textos (para imprensa e livros), as exposições e as palestras e aulas. Jornalista pela ECA-USP, foi na direção editorial da revista Design e Interiores, de 1987 a 1994, que passou a se especializar em design. É autora ou co-autora de mais de 10 livros, entre eles “Designer não é personal trainer”, da Editora Rosari. Artigos, textos para catálogos ou capítulos de livros de sua autoria já foram publicados – além de português – em alemão, coreano, espanhol, francês, inglês, italiano e japonês.

Desde o início dos anos 1990 Adélia realiza exposições e projetos culturais, em vários locais do Brasil e do exterior. De 2003 a 2007 dirigiu o Museu da Casa Brasileira, em São Paulo. Em 2008, coordenou a equipe encarregada da elaboração do projeto conceitual do Pavilhão das Culturas Brasileiras, que ocupa o edifício projetado no início dos anos 1950 por Oscar Niemeyer, no Parque do Ibirapuera. Em 2010, foi curadora-chefe da Bienal Brasileira de Design.

Professora de história do design na Fundação Armando Álvares Penteado (Faap) e na Escola São Paulo, Adélia faz palestras e já se apresentou em quase todos os estados brasileiros e quase duas dezenas de países em quatro continentes (América do Norte, América do Sul, Ásia, Europa e Oceania). www.adeliaborges.com

Sobre a editora
Coisas do Brasil. Não há melhor maneira de definir o universo da Terceiro Nome, editora que desde seu início, em 1998, se mobiliza em torno de temas relacionados ao nosso país e suas raízes, desafios e encantos. Desde a concepção, seus projetos viajam por todo o país atraindo escritores, artistas e pesquisadores interessados em transformar as questões brasileiras em livros de alta qualidade gráfica e editorial. São cerca de 200 títulos de literatura, história, fotografia, arte, antropologia, teatro, reportagem, gastronomia e infantil que documentam nosso patrimônio e retratam a riqueza de nossa cultura e meio ambiente. www.terceironome.com.br

Ficha Técnica
Título: Design+artesanato: o caminho brasileiro
Autora: Adélia Borges
Editora Terceiro Nome
Projeto gráfico: Javier Talavera
Formato: 240 páginas, 21 x 27 cm
ISBN: 9788578160197
Edições separadas em português e inglês
Preço: R$ 80,00

Hub Brasil desenvolve embalagens para Itambé

A agência Hub Brasil assina as novas embalagens da marca Itambé. O trabalho, que envolveu o redesign dos packs, reflete o processo de renovação da marca, que tem como objetivo mostrar modernidade e proporcionar maior exposição de seus produtos nas gôndolas. Para mudança no visual, a agência Hub Brasil desenvolveu estudos e pesquisas por mais de um ano e entre as principais mudanças estão: o aumento do tamanho da logomarca nas embalagens, cores mais vibrantes e uma linguagem contemporânea, balanceando o apettite appeal com as informações obrigatórias. “As cores fortes e o aumento da logomarca são alterações para destacar o produto no ponto de venda. É para que os produtos Itambé saltem aos olhos do consumidor, conta Bruno Aleixo, diretor criativo da Hub Brasil. O resultado pode ser visto nas gôndolas nas embalagens criadas para leite, leite condensado e creme de leite.

Sobre a Hub Brasil - Há oito anos no mercado, a Hub Brasil é uma agência de soluções de marketing que tem como diferencial um time formado por profissionais vindos de grandes empresas, com grande capacidade de entendimento do negócio do cliente. Atua no mercado de produtos e serviços de consumo em massa, além de expertise única no segmento premium. É uma agência que pensa como o cliente aliando criatividade e excelência na execução de projetos inovadores. Tem um olhar focado no mercado. Para maximizar impactos e resultados, monitora tendências e cria dinâmicas especiais para cada ação e marca.

Campanha da RINO COM para a Scania promove caminhões e ônibus sustentáveis

Montadora é a primeira a oferecer vantagens para incentivar as vendas de veículos que atendam nova norma ambiental brasileira

A Scania lançou nesta quinta-feira, 19, uma campanha publicitária para promover as vendas de caminhões e ônibus equipados com uma tecnologia de motores menos poluente. Elaborada pela agência de propaganda RINO COM, a estratégia coloca a montadora sueca na vanguarda da nova exigência ambiental para os veículos pesados movidos a diesel produzidos no Brasil, que tornou obrigatória a utilização de motores que se enquadrem no padrão Euro 5.

A regra, que foi batizada de Proconve P7 (Programa de Controle da Poluição do Ar por Veículos Automotores – Fase 7), entrou em vigor em janeiro deste ano. A Scania preparou um pacote de vantagens exclusivo para promover os veículos com a nova motorização, que polui até 80% menos do que os modelos antigos, equipados com a tecnologia Euro 3.

Tecnologia Euro 5. Saia na frente com a Scania é o mote da campanha criada pela RINO COM, que já começou a ser divulgada nas principais emissoras de TV e em espaços nobres nas mídiasimpressa e digital. “Queremos mostrar aos caminhoneiros e transportadores que, além de contar com a conhecida qualidade Scania, quem optar pela marca terá o que há de mais avançado em termos tecnológicos no mercado mundial de veículos pesados. Por isso, usamos a ideia de ‘sair na frente’”, destaca o VP de criação da RINO COM, Fernando Piccinini.

O conceito promocional da campanha de caminhões está focada no modelo R 440 nas opções 6x2 e 6x4. Quem adquiri-lo ganhará o câmbio automatizado Scania Opticruise, Controle de Tração e Freios ABS. A montadora também garante Arla 32 (composto que atua no pós-tratamento dos gases emitidos pelo motor) por aproximadamente 120 mil quilômetros para todos os modelos de caminhões vendidos durante o período da promoção. Para o segmento de ônibus, os clientes também terão direito ao Arla 32, além de um Contrato de Manutenção Preventiva, queinclui troca de óleo de motor, filtros e fluidos já com mão de obra e checklist completo em todas as revisões.

As peças da campanha estão à disposição para divulgação em mp4 e PDF.

FICHA TÉCNICA
Agência: RINO COM
Cliente: Scania Latin America - Unidade de Negócios Brasil
Produto: Caminhões Scania Euro 5
Diretor de criação: Fernando Piccinini Jr
Diretor de arte: Helio Oliveira
Redator: Luiz Fernando Zenun
RTV e ArtBuyer: Rita Contrera
Produtora: Gtec Videocomunicação e RG do Som
Aprovação pelo cliente: Marcio Furlan e Lana Picolli
Atendimento: Esdras José Maciel, Monica Morador e Andrea Imperatori

Getty Images abre inscrições para o concurso Mishmash 2012

A Getty Images está com inscrições abertas para o concurso Mishmash 2012 até 29 de fevereiro. Em sua terceira edição, a competição mundial que recebe a versão brasileira pela primeira vez, tem o objetivo de encontrar um novo talento audiovisual. O concurso anual da Getty Images é aberto para usuários do mundo todo e é uma oportunidade para talentos anônimos mostrarem seus trabalhos visuais.

Para participar é preciso criar uma peça inédita de curta-metragem, vídeo-arte, clipe musical, anúncio publicitário ou mini-documentário, utilizando vídeos, fotos e músicas disponíveis no acervo da Getty Images. Basta fazer o cadastro no site do concurso, baixar os arquivos escolhidos em alta resolução e montar a criação que deve ter de 1-3 minutos. É importante lembrar que pelo menos metade das imagens devem ser do acervo da Getty Images, que inclui opções de grandes nomes, como a Universal Studios e a Warner Brothers Film.

“Pela primeira vez o concurso acontece no Brasil, dando a oportunidade para os criativos brasileiros exibirem seu talento mundialmente” diz a gerente de marketing Renata M. Simões.

Os participantes podem se inscrever em três categorias diferentes: uma história curta, vídeo-arte ou clipe musical. Os vídeos serão avaliados por profissionais do mercado de criação de várias regiões do mundode e exibidos no site do Mishmash através do site da Getty Images.

O concurso tem inscrições abertas em todo o mundo, Europa, Oriente Médio, África, Américas e Ásia-Pacífico. O vencedor global será premiado com 5 mil dólares e o prêmio das Américas leva 2 mil dólares.

Além dos escolhidos pelo júri profissional, o concurso também vai eleger um vencedor pela votação popular que também levará pra casa prêmio em dinheiro. A votação para esta categoria ficará no site até o dia 16 de março de 2012.

Para mais informações acesse: http://mishmash.gettyimages.com/pt

Sobre a Getty Images Brasil
A Getty Images é líder mundial na criação e distribuição de conteúdo visual, clipes de filmes, produtos multimídia e música. A Getty Images atende a clientes em mais de 100 países e é a primeira empresa à qual profissionais da área de criação e mídia recorrem para encontrar, adquirir e gerenciar imagens e outros conteúdos digitais. Os fotógrafos e as imagens premiadas da empresa ajudam clientes a criar trabalhos inspiradores que aparecem diariamente nos jornais, revistas, campanhas publicitárias, filmes, programas de televisão, livros e web sites mais influentes do mundo. Acesse www.gettyimages.com.br e saiba mais sobre o papel da Getty Images no mundo da comunicação digital.

Grey 141 anuncia contratações

A Grey 141 Brasil anunciou a nomeação de Luiz Alexandre Musa como diretor de criação de sua unidade de varejo 141 Newport, liderada por Tomás Alcaide. Formado em publicidade pela PUC-SP, Musa - que vai trabalhar sob a orientação do diretor geral de Criação Pedro Cappeletti - tem 14 anos de experiência como redator. Já exercia as funções de diretor de Criação na 141 SohoSquare , onde trabalha há quatro anos e meio, tendo criado para clientes como o Ministério do Turismo, Zurich Seguros, Secretaria de Comunicações da Presidência da República (Secom), Borrachas Vipal, WWF, Barbacoa e America.

“Estamos confiantes que o brilho, a capacidade e o empenho profissional de Musa se somará à renovação de nosso trabalho e trará para o nosso varejo sua múltipla experiência em clientes dos mais variados segmentos”, afirma Pedro Cappeletti, diretor-geral de Criação. “ No varejo ou no institucional, Musa é, para mim, a melhor garantia de uma solução: seu nome significa para nós dedicação, criatividade e confiança”, acrescenta Luiz Kroeff, CEO da Grey 141 Brasil.

Musa inicio a carreira na Enio Mainardi. Tem passagens pela Ogilvy, Euro RSCG, e finalmente em 2007 entrou para a 141. No varejo, criou para Fiat, Citroen, Extra, Embratel e Pão de Açucar. Em campanhas institucionais, trabalhou com Peugeot, BMW, Terra, Canal FOX, National Geographic, Adria, Bridgestone, Reckitt Benckisser, Kraft, Mattel e American Express.

Conquistou prêmios nacionais, como Clube de Criação de São Paulo, e internacionais, como The One Show.

Cursos de Publicidade/ Marketing e Comunicação na Panamericana

A Panamericana Escola de Arte e Design está com as inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade. As aulas terão inicio em março e quem se inscrever até o dia 31 de janeiro está isento do pagamento da taxa de matrícula.

O curso de formação em Publicidade da Panamericana é reconhecido pelo mercado por sua tradição e método que desperta e desenvolve a criatividade dos alunos. O método de ensino utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula. Além disso, a Escola tem parcerias com as principais organizações internacionais de publicidade e sedia com exclusividade no país a exposição dos trabalhos premiados pelo Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Com duração de três anos, o curso de formação em Publicidade / Marketing é focado para o profissional que deseja trabalhar no departamento de criação das agências publicitárias.

Cursos de curta duração – Para aqueles interessados em conhecer e aprimorar técnicas e ferramentas utilizadas no campo da comunicação para o marketing, a Panamericana oferece cursos de curta duração, com carga horária mínima de 30h. São 2 cursos: Criação Publicitária: Visão, Criação e Design de Marcas Ideias e Projetos; e Criação e Arte para Web.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
Cursos de Curta Duração em Comunicação para o Marketing
Plano de pagamento Cursos 30h/36h: 4 parcelas de R$ 400,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Alto astral embala campanha de O Boticário para Acqua

Música de Jorge Ben Jor é o tema da comunicação que lança cinco fragrâncias da marca, entre elas duas masculinas. Filme estreia domingo, 22/01



Com um tom divertido e muito alto astral, estreia em 22 de janeiro os dois filmes publicitários de O Boticário que apresentam cinco novas fragrâncias para a linha Acqua – marca que traduz a leveza e a alegria do verão. A campanha publicitária, assinada pela AlmapBBDO, é composta por dois filmes, anúncios nas principais revistas femininas do País, spots, ações nas redes sociais, mídia exterior, ambientação nas lojas e merchandising regional.

Os filmes estreiam no intervalo do Fantástico, na Rede Globo, e terão 15 segundos cada. No primeiro, uma cantoria chama a atenção de consumidores e atendentes em uma loja de roupas feminina cantarolando “Chove chuva, chove sem parar”, trecho de um dos grandes sucessos do músico Jorge Ben Jor, dentro de um dos provadores. Ela está feliz, de bem com a vida, experimentando um vestido. Em outro momento, o cenário é um escritório com funcionários trabalhando, todos concentrados até ouvirem uma voz vinda de uma das mesas. Sorridente e inspirada, outra bela moça canta alegremente sem se preocupar com tudo ao redor. Em ambos os filmes, o locutor fala: “Você nem vai perceber que já saiu do banho. Linha Acqua de O Boticário. Tão refrescante como uma chuva de verão. O Boticário. A vida é bonita, mas pode ser linda.”



Lançamentos
Os lançamentos Acqua Que Alegria!, Acqua Sensation for Men, Acqua Brasilis for Men, Acqua Lavanda Sedução e Acqua Lavanda Pop chegam às 3.220 lojas da marca em 23 de janeiro. Com essas novidades, são 16 fragrâncias disponíveis na linha Acqua.

Ficha Técnica - Filmes
Anunciante: O Boticário
Títulos: Provador e Escritório
Produto: Linha Acqua
Diretor Geral de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Criação: Marcos Medeiros, André Kassu
Diretor de Arte: Guilherme Giacomo
Redator: Ricardo Wolff
Produtora: ParanoidBr
Produtor executivo: Egisto Betti
Direção: Paulo Vainer
Fotografia: Paulo Vainer
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Luana Aghata
Trilha / Locutor: TESIS
Montador / Editor: Tania Ripardo
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Oscar Ferreira, Richard Magrath, Fabricio Takahashi, Marina Abreu
Planejamento: Cintia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Paulo Camossa, Wanderley Jovenazzo, Thelma Marques, Wellington
Costa
Aprovação: Andrea Mota, Ana Ferrell, Daniele Trito, Andrea Pacheco,
Caroline Mazete

Ogilvy Brasil anuncia contratações

Com o objetivo de acompanhar a crescente demanda do mercado, a Ogilvy continua investindo e ampliando sua estrutura na área digital. Dessa vez, três novos diretores foram contratados: Rafael Vieira, Rodrigo Falcão e Viviane Sbrana. Os profissionais passam fazer parte da equipe comandada por Daniel Tártaro, diretor de integração digital da Ogilvy.

Rafael Vieira (ex-E.life e Accenture) é agora diretor de social media da Ogilvy, é mestre em inovação pela Universiteit Antwerpen Management School (Bélgica). Já trabalhou com contas como Sanofi, Visa Vale e Coca-Cola. Já Rodrigo Falcão (ex-AlmapBBDO) assumiu o posto de diretor de grupo de contas digitais. Tem ainda passagens pela JWT e Agência Click, empresas onde teve a oportunidade de trabalhar para os clientes Volkswagen, Coca-Cola e Ford. Viviane Sbrana, contratada como diretora de data intelligence, veio da MRM Worldwide, onde foi idealizadora e responsável pela área de inteligência da informação atuando junto a clientes como Chevrolet, Banco Santander, Intel e Nestlé.

Abertas inscrições de curso de arte para professores

A iniciativa da Fundação Stickel oferece 40 vagas gratuitas a educadores da Brasilândia

Professores e educadores sociais da Brasilândia, Zona Norte da Capital, têm uma oportunidade única de ampliar seus conhecimentos sobre arte. A Fundação Stickel abre inscrições gratuitas até 11 de fevereiro para o Curso Aproximações com a Arte, realizado em parceira com o Instituto Minidi Pedroso de Arte e Educação Social (Impaes) e a Subprefeitura Freguesia do Ó/Brasilândia.

São 40 vagas, direcionadas a professores e educadores sociais que atuem em escolas públicas ou em organizações sociais (ONGs, igrejas, associações, etc.) da Brasilândia. Para participar os interessados devem preencher ficha de inscrição que pode ser retirada na Casa de Cultura da Brasilândia (na Praça Benedicta Cavalheiro, s/n) e no site da Fundação Stickel (www.fundacaostickel.org.br). Depois, devem entregá-la na Casa de Cultura, entre os dias 9 e 11 de fevereiro, das 9 às 16 horas. Será feita uma entrevista no ato da entrega, que fará parte da seleção dos participantes.

Fomentando novos olhares por meio do contato com a arte, o curso terá aulas expositivas, práticas e visitas aos principais equipamentos culturais da cidade de São Paulo. A iniciativa visa ainda refletir o acesso que os educadores têm à cultura, experimentação artística na periferia e nos espaços educativos onde atuam. E, através dessa vivência, provocá-los a repensar sua posição de sujeito, cidadão e educador, incentivando-os a promover uma educação transformadora.

Com duração de 148 horas, o curso começa em 25 de fevereiro e suas aulas serão ministradas aos sábados pela manhã, na Casa de Cultura, por Adriana Ezabella Zampieri e Camila Nassif. Terá como base a Metodologia Triangular, que define três principais vertentes nos projetos de educação pela e para a arte: contextualização histórica, fazer artístico e apreciação artística. Também inclui o repensar a prática, estimulando os participantes a compartilhar sua experiência nos espaços educativos em que atuam. As aulas serão divididas em ciclos de quatro encontros, baseados na temática das exposições visitadas nos espaços culturais. Serão abordados diferentes movimentos e períodos artísticos.
Mais informações pelos telefones (11) 3922-7664 e (11) 3922-9123, com Thaís, ou (11) 3083-2811, com Roberta.

Sobre a Fundação Stickel - Instituída em 1954 pelo casal Martha e Erico Stickel, a Fundação Stickel teve como proposta inicial atender crianças carentes afetadas pela tuberculose em Campos do Jordão (SP). Após permanecer inativa durante algum tempo a entidade iniciou sua reestruturação em 2004 pelas mãos de Fernando Stickel, filho dos instituidores, e passou a atuar na capital paulista dando espaço às artes visuais ao lado do trabalho social e assistencial.

Em 2010, as ações foram concentradas na Brasilândia, distrito da Zona Norte de São Paulo. Sua missão é promover o desenvolvimento social através das artes visuais, proporcionando ao seu público-alvo melhores oportunidades de inserção social pelo trabalho, geração de renda e acesso à arte e cultura.
Todas as atividades e serviços colocados à disposição da comunidade pela Fundação Stickel são 100% gratuitos para o público atendido, e a instituição presta contas de suas ações com transparência e accountability. Mais informações no site www.fundacaostickel.org.br.